월세아파트 “덥다” vs “춥다” 지하철 냉방 민원 전쟁, 어느 노선이 가장 치열했을까? > 견적문의

월세아파트 “덥다” vs “춥다” 지하철 냉방 민원 전쟁, 어느 노선이 가장 치열했을까?

페이지 정보

작성자 또또링2
작성일 25-08-17 02:37 조회 2회 댓글 0

본문

이름 : 또또링2
전화번호 :
업체명 :
사이즈 :
전선두께 :
케이블 사양 :
프레임 사양 :
상세내용 :

월세아파트 지독한 폭염이 이어졌던 7월 한 달 동안 서울지하철 내에서 ‘덥다’는 민원이 10만8000건 넘게 접수된 것으로 집계됐다.
이는 하루 평균 3494건 수준으로, 본격적인 더위가 시작된 5월로 범위를 넓히면 ‘덥다’는 민원만 하루 평균 3520건이나 들어왔다.
13일 서울교통공사가 냉난방 불편민원 신고현황을 분석한 결과 5~7월 집계된 ‘덥다’ 민원은 32만3861건에 달했다.
이 기간 ‘춥다’는 민원도 1만7883건으로, ‘덥다’ ‘춥다’는 민원만 석달 간 34만 건 이상 들어왔다.
‘덥다’는 민원이 가장 많이 발생한 달은 5월로, 11만2540건 접수됐다. 이 기간 중 ‘춥다’는 민원도 8028건 접수됐다.
올해 1~7월 동안 접수된 냉난방 불편민원은 총 50만5148건으로, 이 기간 고객센터로 접수된 총 불편민원(63만4749건)의 79.6%를 차지했다.
불편민원 10건 중 8건이 “더우니 에어컨 좀 켜달라” “추우니 에어컨 온도를 높여달라”는 등의 냉난방 불편민원인 셈이다.
냉난방 불편민원이 가장 많은 노선은 2호선으로 전체의 39.9%를 차지했다. 이어 7호선(19.0%), 3호선(12.7%), 5호선(10.8%)순이었다.
교통공사 관계자는 “매년 증가하는 열차 내 냉난방 민원으로 고객센터 상담사들도 어려움을 겪고 있다”며 “열차 내 온도 민원 때문에 정작 응급환자 등 긴급한 민원을 처리하는 데 많은 지장이 발생하고 있다”고 말했다.
교통공사는 냉난방 민원 감축을 위해 각 열차마다 ‘객실 온도는 자동으로 유지된다’는 내용의 스티커를 부착한 상태다. 8호선에 시범적으로 부착한 뒤 냉난방 민원 점유율이 가장 높은 2호선까지 부착을 완료했다.
마해근 서울교통공사 영업본부장은 “열차 내 긴급민원 처리를 비롯해 질서 저해자 등 긴급한 민원을 신속하게 처리할 수 있도록 열차 내 냉난방 민원 제기를 자제할 것을 부탁드린다”면서 “공사가 쾌적한 지하철 이용 환경조성을 위해 힘쓰고 있는 만큼 승객 여러분께서도 지하철 이용 시 양해해주시길 바란다”고 말했다.
강원특별자치도는 강릉시의 한 정형외과의원에서 발생한 환자 집단감염과 관련해 “동일 감염원이 제한된 환경에서 복수환자에게 전파되었을 가능성이 높은 집단감염”으로 추정했다.
병원 내에서 환자들에게 전파됐을 가능성이 높다고 본 것이다.
강원도는 12일 오전 도청 브리핑룸에서 기자회견을 열고 “이번 의료 관련 감염 의심사례에 대해 역학조사한 결과 초기 의심 환자 등 5명과 현장 조사에서 채취한 검체 3건이 동일한 유전형인 것으로 확인됐다”고 밝혔다.
도는 역학조사단이 채취한 검체 62건에 대해 강원도보건환경연구원에 검사를 의뢰한 결과 16건에서 황색포도알균(MSSA)이 검출됐다고 설명했다.
도는 지난달 28일 정형외과의원에서 허리 통증 완화 시술받은 다수의 환자에서 황색포도알균에 의한 의료 집단감염이 발생하자 역학조사를 진행해왔다.
질병관리청의 추가 정밀 분석 결과에서도 해당 의원 종사자 1명을 비롯해 접수실 마우스, 시술실 카트 상판(천) 등 3건에서 초기 의심 환자 등 5명과 같은 유전형이 검출됐다.
도는 지난 6~7월 허리통증 완화 시술을 받은 663명을 모니터링해 23명의 감염 의심 환자를 확인했다.
23명의 감염의심 환자 가운데 17명은 입원치료 중이며, 이 중 5명은 중환자실에 있다. 5명은 치료 후 퇴원했다. 조사단은 사망자 1명에 대해서도 감염과의 인과관계를 조사하고 있다.
강원도와 강릉시는 이번 집단감염이 지역사회로 확산할 가능성은 낮다고 판단했다. 황색포도알균은 건강한 사람의 피부에서도 흔하게 발견되는 점 등을 고려한 판단이다.
정영미 강원도 복지보건국장은 “이번 조치 이후에도 오는 10월까지 도내 1750개 의료기관을 대상으로 의료감염 예방을 위한 특별점검을 시행할 예정”이라고 말했다.
이번엔 도시 괴담이다. ‘키 팝’(Key pop)이라는 말까지 나올 정도로 독보적인 음악 세계를 구축한 샤이니 멤버 키가 솔로 정규 3집 로 돌아왔다.
키는 앨범 발매일인 지난 11일 서울 광진구 한 호텔에서 기자간담회를 열고 “밝고 마일드한(순한) 것들을 연이어 하다 보니 성에 안 차더라”며 “좀비나 귀신, 괴담 속 괴수 이런 걸 하고 싶었던 건 아니고 그냥 이상해보였으면 했다”고 했다.
그는 왜 ‘이상함’을 택했을까. 그는 “녹음실에서 타이틀곡 데모를 처음 들었을 때 ‘이거 진짜 해야겠다’는 싶었다”며 “다른 아티스트분들에게서 청량하고 건강한 에너지를 많이 받았는데, 그 에너지를 이상한 데 쓰고 싶은 청개구리 같은 마음이었다”고 했다.
타이틀곡은 앨범명이기도 한 ‘헌터’(HUNTER)다. 이번 앨범은 호러라는 키워드에서 출발했다는데, 정작 타이틀곡은 기타 리프 소리가 귀에 꽂히는 댄스 팝이다. 키도 이 곡이 앨범 콘셉트와 다소 어울리지 않는 밝은 분위기가 아닐까 싶어 고민했다고 한다. 그는 “오히려 그 부분이 묘한 포인트가 될 수 있을 거 같았다”며 “원래 이 곡은 ‘네 번호가 알고 싶어’ 이런 내용이었다가 확 바뀌었다”고 했다.
앨범에는 ‘헌터’를 비롯해 총 10곡이 수록됐다. 키는 “공연하는 상상을 하면서 수록곡을 골랐다”며 “장르도 다양하고, 순서대로 듣는 재미도 있는 앨범”이라고 소개했다.
실제로 마지막곡인 ‘라벤더 러브’(Lavender Love)는 콘서트 엔딩 무대용으로 손색없다. 상대에게 고마움을 전하는 내용의 가사일 뿐더러 몽환적 멜로디와 감성적 보컬이 어우러져 벅찬 느낌을 주기 때문이다. 그는 “마음 한 편이 찡해지는 노래를 마지막에 넣고 싶었다”며 “이 노래를 듣기 위해 향해가는 그림”이라고 했다.
넷플릭스 애니메이션 영화 <케이팝 데몬 헌터스>(케데헌)가 전 세계적으로 인기를 끌고 있는 터라 곡명을 의도한 것 아니냐는 말도 들었다고 한다. 그는 앨범 준비 소요 시간을 고려했을 때 그건 전혀 가능하지 않다며 “헌터라는 말이 익숙해졌을 때 앨범이 나오게 돼 감사하다”고 밝혔다.
키는 <케데헌> 열풍에 대해 “이 시대가 너무 반갑다”고 했다. 그는 2008년 SM엔터테인먼트 소속 보이그룹 샤이니로 데뷔해 큰 사랑을 받았다. 그는 “저희가 해외를 많이 다니던 시절에는 K팝이 주로 팬덤 내에서만 소비가 됐다”며 “이제 K팝을 ‘음악’으로서 들어주는 것 같아 기쁘다”고 했다. 이전과는 달리 미국 입국 절차를 밟을 때 어느 그룹 멤버인지, 몇 년차 가수인지, 어디서 공연하는지 등을 물어보곤 한다며 달라진 K팝의 위상을 전했다.
샤이니는 <케데헌> 제작 당시 모티브로 삼은 그룹 중 하나로 알려졌다. 키는 “너무 영광이고 흥미롭게 봤다”며 작품 속 보이그룹 사자보이즈의 인원 수(샤이니와 동일한 5인조), 형형색색의 무대 의상 등이 샤이니를 참고한 것 같다고 추측했다. 그는 “하지만 저희는 (<케데헌>에서와는 다르게) 전세기를 타고 이동하지 않는다. 굉장히 다르다”며 웃었다.
키는 다음달 26~28일 서울 공연을 시작으로 솔로 콘서트 <2025 키랜드 : 언캐니 밸리(2025 KEYLAND : Uncanny Valley)>를 개최한다. 타이베이, 도쿄 등 아시아 지역에 더해 첫 미주 투어도 앞두고 있다. 키는 “(미국에서) 공연뿐만 아니라 방송이나 라디오 등에 다양하게 참여해보고 싶다. 제 연차에 아직도 새롭게 뭔가를 해볼 수 있다는 생각에 들떠있다”고 밝혔다.
경향실용음악콩쿠르 심사를 꽤 오랜 시간 해오다 보니, 제게 여름은 콩쿠르와 함께 오는 느낌입니다. 매년 참가자들의 실력이 늘기만 하지는 않는 것이 솔직한 소감인데, 올해는 상당히 기대되는 참가자들이 눈에 띄어 심사 시간이 더 즐거웠습니다. 고등학생이 되면 어떤 소리를 낼까 기대되는 중등부 참가자도 있었습니다. 콩쿠르가 아닌 공연을 하듯 마음껏 본인이 원하는 음악의 이야기를 풀어놓고 나비처럼 가볍게 퇴장하는 고등부 참가자와, 어른의 고민이란 어떤 감정인지 전달이 되는 일반부 참가자가 기억에 남습니다.
하지만 여전히 많은 참가자들이 본인이 왜 노래를 만들고 왜 잘하고 싶은지 질문을 던져본 적 없어 보였다는 것이 안타까웠습니다. 선곡 또한 음악적 테크닉만을 과시하거나 그냥 어렵기만 한 곡들이 많았습니다. 속주나 고음 등 테크닉에 관심이 가장 큰 시절이라는 걸, 저도 알고 저 또한 그랬습니다. 하지만 그 기량은 “음악으로 어떤 이야기를 하고 싶은가?”를 전제로, 수단으로만 작용해야 합니다. 그래야 훌륭한 기량이 돋보일 수 있다는 걸 알았으면 좋겠다는 아쉬움도 듭니다.
참가하는 어린 학생들에게, 음악적 기술이야말로 음악인이 뛰어넘어야 할 큰 장벽이라는 이야기를 해주고 싶습니다. 본인의 음악이 펼쳐내고 싶은 이야기를 담을 때, 그 수단으로 필요한 것이 기술이란 걸 명심하고 음악 본연의 의미를 잊지 않으려 노력해야겠지요. 기술이 먼저 충분히 연습이 되어야 그 다음 감동의 단계로 넘어갈 수 있다는 의견 또한 틀린 관점이 아닙니다. 아마도 그 기점에 서 있는 사람들이 많겠지요.
잘 연마된 기술력으로 본인의 음악을 충분히 표현해 내는, 그 어려운 걸 이뤄낸 사람들이 수상자일 테니, 더 큰 박수를 보냅니다.

댓글목록 0

등록된 댓글이 없습니다.